1990’ların sonunda Johannes Barthelmes, Avrupa’nın en büyük tenor saksafoncularından biriydi. Ama sonra birdenbire ondan bir daha haber alınamadı, 20 yıl böyle kaldı. Şimdi geri döndü ve yeni albümü “pasiòn o muerte” ile tüm icra yelpazesini yeni grubunun cana yakın kompozisyonunda sunuyor.
Caz eleştirmeni Volker Kriegel, 1997’de FAZ’da sizin hakkınızda tenor saksafonunuzun “harika” olduğunu yazdı. Bu ifade uyuyor mu?
Bu, Frankfurt’taki 28. Alman Caz Festivali ile ilgili bir yazıdaydı. O noktada bununla ilgili bir sorunum yoktu. Belki de Volker Kriegel’i gerçekten takdir ettiğim için. Kelimeyi kendim kullanmıyorum ya da sadece istemeden kullanıyorum.
Önce terfi etti, sonra korktu: Alman Demokratik Cumhuriyeti’ndeki blues
Evet. Temelde konser sırasında sahnede sevişiyoruz.
Diğer stilistik cihazlara bayılıyor musunuz?
Bu fikri şiddetle savunuyorum. Var olan her şeyi, en büyük aşkı, üzüntüyü, öfkeyi, mümkün olan akla gelebilecek her duyguyu ortaya çıkarmamızı istiyorum. Bu, yalnızca dahil olan herkesin eşit düzeyde olması ve birbirine maksimum saygı göstermesi durumunda işe yarar.
Bu yüzden mi birçok profesyonel müzisyen için müzik romantik bir ilişkiden önce gelir?
Olur, evet. Çoğu müzisyen enstrümanına bir gün dokunmadığı için kendini kötü hisseder. Ama bu benim için geçerli değil. Oynamadığım zamanlar oluyor, aşk ve dostluk benim için en önemli şeyler. Bir de partnerlerin müzisyenleri sevdiği ve buna fazlasıyla anlayış gösterdiği romantik ilişkiler var.
Patti Smith ile Röportaj: “Berlin mezarlıklarında yürümeyi seviyorum”
Doğaçlama fikrimi gerçekleştirmek için büyük bir iddiam var. Bu, yüksek derecede risk alma isteği olmadan, dinlemekten ve derinlere inmekten korkmadan mümkün değildir. Bazen kendinden geçmiş, bazen sessiz. Neredeyse manevi teşhircilik.
Oynarken ne gibi duygular içindesiniz?
Özgürlük, aşk, maneviyat duyguları. Bir roketin içinde olmaktan daha hızlı bir hız ve yoğun bir zihinsel ve fiziksel yorgunluk hissediyorum. İdeal olarak, yüzerek uzaklaşmak. Bu toplam enerjiye ihtiyacım var. Benim sanat anlayışıma göre sanatçılar, anlatacak özel şeyleri olan şairler olmalıdır, benim için bu, tabiri caizse dünyevi varoluşumuzun “misyon”udur.
Johannes Barthelmes’in fotoğraflarıJohannes Barthelmes
Tamamen teknik bir bakış açısıyla bu konuyu nasıl ele alıyorsunuz?
Teknik ve entelektüel işleri evde yapmak zorundasınız. Ama sonra ruhunuzu yırtıp her şeyinizi verebilecek kadar özgür olmak için sahnede tekrar unutulur. Kendimi bir caz müzisyeninin zanaatına ve bir rockçının kalbine sahip bir müzisyen olarak tanımlardım.
Kişiye
Johannes “Jo” Barthelmes 1953 yılında Speyer’de (Rhineland Pfalz) doğdu ve uzun yıllar Berlin-Kreuzberg’de yaşadı. Barthelmes, Graz’daki (Avusturya) Müzik ve Sahne Sanatları Üniversitesi’nde klasik müzik ve caz için saksafon eğitimi aldı. 1990’ların başından beri kendi gruplarını yönetiyor ve dünya çapında konserler veriyor.
Birçok caz stilinde armonik-romantik melodilerin oranı oldukça nadirdir. Vahşi, sınırsız boğuşma, basit bir yapı ama birkaç kural.
Caz müziğinde uyum, ritim, teknik gibi pek çok kural vardır ve konser boyunca bunların üzerinde özgürce durabilmek için ustalaşmanız gerekir.
Bu “oyun” erkeklerde daha mı iyi çalışıyor?
Hiç de değil, en önemli müzik deneyimlerimden biri, örneğin olağanüstü olağanüstü davulcu Cindy Blackman-Santana veya inanılmaz piyanist ve besteci Joanne Brackeen ile çalışmak!
Uluslararası alanda neden bu kadar az kadın caz müzisyeni var?
Bu kesinlikle henüz tamamlanmamış bir özgürleşme sürecinin toplumsal sorunudur.
Müzik araştırması şikayet ediyor: 2022’nin en iyi şarkılarında çok fazla erkek yer alıyor
Teknik şaka ve kibire dönüştüğünde.
Performans baskısı ile hayatta kalma baskısı arasındaki ilişki nedir?
Gösteri yapmak için herhangi bir baskı hissetmiyorum ama hayatta kalma baskısı muazzam ve çoğu zaman bunaltıcı.
Johannes Barthelmes’in fotoğrafıJohannes Barthelmes
Eleştirmenler size 90’ların en iyi incelemelerini yağdırdı. Buna rağmen 20 yıldır oynamadın. Neden?
Bazı sorunlarım vardı. Ayrıca oyunda yinelenen bir çaresizlik vardı çünkü aklı başında bir şekilde hayatta kalabilmek için sanatsal tavizler vermeye istekli değildim.
Müziğin tarihi aynı zamanda ağır uyuşturucu kullanımının da tarihidir. David Bowie, uyuşturucu olmadan yaratıcılığının ve fikirlerinin tükeneceğinden korkuyordu. İlaçsız yeni müzik olmaz mı?
Hayır, bunu söyleyemezsin.
Bağımlılık ve depresyon: Sido ve diğer ünlülere neden minnettarım?
Aslında 20 yılı aşkın bir süredir aşırı alkol tüketmiştim ve bu 1990’da durdu. 1999 yılında hayatımda büyük bir kırılma oldu ve fotoğraf çekmeye başladım. Yani fotoğrafçılık beni kurtardı. Fotoğraf gezilerim beni başka yerlerin yanı sıra Küba ve Hindistan’a götürdü ve uzun süre Küba’da da yaşadım. Ama ne zaman müzikle temasa geçsem içim acıyordu. Artık bir enstrümanım bile yoktu.
Saksafon çalma şeklinizle fotoğraf çekme tarzınız arasında sanatsal bir paralellik var mı?
Sokak fotoğrafçılığım insanlara odaklanır. Bazı açılardan benim caz doğaçlamalarıma çok benziyor. Hem sanat, hem caz hem de benim fotoğrafçılığım, bir anı öngörmek ve son derece hızlı tepki vermekle ilgili. Rakibinizle iç içe olmayı bilmelisiniz. Her iki yön de eşsiz anların geri getirilemezliğini kutlar. Sadece o fotoğraf anı yakalayabilir.
Spotify müzik patronu ile röportaj: “Duş çalma listeniz benimkinden farklı görünürdü”
Evet, bu harika! Sonbaharda 70 olacağım.Belki de bu yüzden hayatı kendi imkanlarım ile anlamaya çalışıyorum. Her nasılsa bu, yaşam ve ölümle ilgili büyük sorularla ilgili. Neden buradayız? Kiliseyi en ufak bir şekilde ima etmeden ilahi olanı hissediyorum.
Süreksizlik faktörünü de kabul etmeden bu mümkün değildir. O aynı zamanda hem güzel hem de acı verici.
Johannes Barthelmes’in fotoğrafıJohannes Barthelmes
Ama 200 yaşına kadar yaşasaydık da öyle olurdu.
Caz doğaçlamaları bu anı özellikle netleştiriyor.
Birçok sanat türü için anın geçiciliği, sanatlarının kendine özgü doğasının bir parçasıdır. Ama her zaman yazdıklarınızı çıkarıp tekrar okuyabilir, filmleri ve fotoğrafları tekrar izleyebilirsiniz. Ama canlı bir konser sırasındaki spontane doğaçlamalarınız değil. Miles Davis’in meşhur bir sözü vardır: “Caz melodileri, bir kızı ilk öpücüğüne götürmek için kullandığınız melodiler değildir. Melodileri hatırlamıyorsun bile!”
Sonraki Berlin konserleri:
4 Mayıs 2023, 21:00: Johannes Barthelmes Quartet, Schlot Caz Kulübü
5 Mayıs 2023, 20:00: Johannes Barthelmes Quartet, Watt, Prenzlauer Berg’de
Bu, açık kaynak girişimimizin bir parçası olarak gönderilen bir giriştir. İle açık kaynak Berliner Verlag, serbest yazarlara ve ilgilenen herkese ilgili içeriğe ve profesyonel kalite standartlarına sahip metinler sunma fırsatı verir. Seçilen katkılar yayınlanacak ve onurlandırılacaktır.
Caz eleştirmeni Volker Kriegel, 1997’de FAZ’da sizin hakkınızda tenor saksafonunuzun “harika” olduğunu yazdı. Bu ifade uyuyor mu?
Bu, Frankfurt’taki 28. Alman Caz Festivali ile ilgili bir yazıdaydı. O noktada bununla ilgili bir sorunum yoktu. Belki de Volker Kriegel’i gerçekten takdir ettiğim için. Kelimeyi kendim kullanmıyorum ya da sadece istemeden kullanıyorum.
Önce terfi etti, sonra korktu: Alman Demokratik Cumhuriyeti’ndeki blues
Evet. Temelde konser sırasında sahnede sevişiyoruz.
Diğer stilistik cihazlara bayılıyor musunuz?
Bu fikri şiddetle savunuyorum. Var olan her şeyi, en büyük aşkı, üzüntüyü, öfkeyi, mümkün olan akla gelebilecek her duyguyu ortaya çıkarmamızı istiyorum. Bu, yalnızca dahil olan herkesin eşit düzeyde olması ve birbirine maksimum saygı göstermesi durumunda işe yarar.
Bu yüzden mi birçok profesyonel müzisyen için müzik romantik bir ilişkiden önce gelir?
Olur, evet. Çoğu müzisyen enstrümanına bir gün dokunmadığı için kendini kötü hisseder. Ama bu benim için geçerli değil. Oynamadığım zamanlar oluyor, aşk ve dostluk benim için en önemli şeyler. Bir de partnerlerin müzisyenleri sevdiği ve buna fazlasıyla anlayış gösterdiği romantik ilişkiler var.
Patti Smith ile Röportaj: “Berlin mezarlıklarında yürümeyi seviyorum”
Doğaçlama fikrimi gerçekleştirmek için büyük bir iddiam var. Bu, yüksek derecede risk alma isteği olmadan, dinlemekten ve derinlere inmekten korkmadan mümkün değildir. Bazen kendinden geçmiş, bazen sessiz. Neredeyse manevi teşhircilik.
Oynarken ne gibi duygular içindesiniz?
Özgürlük, aşk, maneviyat duyguları. Bir roketin içinde olmaktan daha hızlı bir hız ve yoğun bir zihinsel ve fiziksel yorgunluk hissediyorum. İdeal olarak, yüzerek uzaklaşmak. Bu toplam enerjiye ihtiyacım var. Benim sanat anlayışıma göre sanatçılar, anlatacak özel şeyleri olan şairler olmalıdır, benim için bu, tabiri caizse dünyevi varoluşumuzun “misyon”udur.
Johannes Barthelmes’in fotoğraflarıJohannes Barthelmes
Tamamen teknik bir bakış açısıyla bu konuyu nasıl ele alıyorsunuz?
Teknik ve entelektüel işleri evde yapmak zorundasınız. Ama sonra ruhunuzu yırtıp her şeyinizi verebilecek kadar özgür olmak için sahnede tekrar unutulur. Kendimi bir caz müzisyeninin zanaatına ve bir rockçının kalbine sahip bir müzisyen olarak tanımlardım.
Kişiye
Johannes “Jo” Barthelmes 1953 yılında Speyer’de (Rhineland Pfalz) doğdu ve uzun yıllar Berlin-Kreuzberg’de yaşadı. Barthelmes, Graz’daki (Avusturya) Müzik ve Sahne Sanatları Üniversitesi’nde klasik müzik ve caz için saksafon eğitimi aldı. 1990’ların başından beri kendi gruplarını yönetiyor ve dünya çapında konserler veriyor.
Birçok caz stilinde armonik-romantik melodilerin oranı oldukça nadirdir. Vahşi, sınırsız boğuşma, basit bir yapı ama birkaç kural.
Caz müziğinde uyum, ritim, teknik gibi pek çok kural vardır ve konser boyunca bunların üzerinde özgürce durabilmek için ustalaşmanız gerekir.
Bu “oyun” erkeklerde daha mı iyi çalışıyor?
Hiç de değil, en önemli müzik deneyimlerimden biri, örneğin olağanüstü olağanüstü davulcu Cindy Blackman-Santana veya inanılmaz piyanist ve besteci Joanne Brackeen ile çalışmak!
Uluslararası alanda neden bu kadar az kadın caz müzisyeni var?
Bu kesinlikle henüz tamamlanmamış bir özgürleşme sürecinin toplumsal sorunudur.
Müzik araştırması şikayet ediyor: 2022’nin en iyi şarkılarında çok fazla erkek yer alıyor
Teknik şaka ve kibire dönüştüğünde.
Performans baskısı ile hayatta kalma baskısı arasındaki ilişki nedir?
Gösteri yapmak için herhangi bir baskı hissetmiyorum ama hayatta kalma baskısı muazzam ve çoğu zaman bunaltıcı.
Johannes Barthelmes’in fotoğrafıJohannes Barthelmes
Eleştirmenler size 90’ların en iyi incelemelerini yağdırdı. Buna rağmen 20 yıldır oynamadın. Neden?
Bazı sorunlarım vardı. Ayrıca oyunda yinelenen bir çaresizlik vardı çünkü aklı başında bir şekilde hayatta kalabilmek için sanatsal tavizler vermeye istekli değildim.
Müziğin tarihi aynı zamanda ağır uyuşturucu kullanımının da tarihidir. David Bowie, uyuşturucu olmadan yaratıcılığının ve fikirlerinin tükeneceğinden korkuyordu. İlaçsız yeni müzik olmaz mı?
Hayır, bunu söyleyemezsin.
Bağımlılık ve depresyon: Sido ve diğer ünlülere neden minnettarım?
Aslında 20 yılı aşkın bir süredir aşırı alkol tüketmiştim ve bu 1990’da durdu. 1999 yılında hayatımda büyük bir kırılma oldu ve fotoğraf çekmeye başladım. Yani fotoğrafçılık beni kurtardı. Fotoğraf gezilerim beni başka yerlerin yanı sıra Küba ve Hindistan’a götürdü ve uzun süre Küba’da da yaşadım. Ama ne zaman müzikle temasa geçsem içim acıyordu. Artık bir enstrümanım bile yoktu.
Saksafon çalma şeklinizle fotoğraf çekme tarzınız arasında sanatsal bir paralellik var mı?
Sokak fotoğrafçılığım insanlara odaklanır. Bazı açılardan benim caz doğaçlamalarıma çok benziyor. Hem sanat, hem caz hem de benim fotoğrafçılığım, bir anı öngörmek ve son derece hızlı tepki vermekle ilgili. Rakibinizle iç içe olmayı bilmelisiniz. Her iki yön de eşsiz anların geri getirilemezliğini kutlar. Sadece o fotoğraf anı yakalayabilir.
Spotify müzik patronu ile röportaj: “Duş çalma listeniz benimkinden farklı görünürdü”
Evet, bu harika! Sonbaharda 70 olacağım.Belki de bu yüzden hayatı kendi imkanlarım ile anlamaya çalışıyorum. Her nasılsa bu, yaşam ve ölümle ilgili büyük sorularla ilgili. Neden buradayız? Kiliseyi en ufak bir şekilde ima etmeden ilahi olanı hissediyorum.
Süreksizlik faktörünü de kabul etmeden bu mümkün değildir. O aynı zamanda hem güzel hem de acı verici.
Johannes Barthelmes’in fotoğrafıJohannes Barthelmes
Ama 200 yaşına kadar yaşasaydık da öyle olurdu.
Caz doğaçlamaları bu anı özellikle netleştiriyor.
Birçok sanat türü için anın geçiciliği, sanatlarının kendine özgü doğasının bir parçasıdır. Ama her zaman yazdıklarınızı çıkarıp tekrar okuyabilir, filmleri ve fotoğrafları tekrar izleyebilirsiniz. Ama canlı bir konser sırasındaki spontane doğaçlamalarınız değil. Miles Davis’in meşhur bir sözü vardır: “Caz melodileri, bir kızı ilk öpücüğüne götürmek için kullandığınız melodiler değildir. Melodileri hatırlamıyorsun bile!”
Sonraki Berlin konserleri:
4 Mayıs 2023, 21:00: Johannes Barthelmes Quartet, Schlot Caz Kulübü
5 Mayıs 2023, 20:00: Johannes Barthelmes Quartet, Watt, Prenzlauer Berg’de
Bu, açık kaynak girişimimizin bir parçası olarak gönderilen bir giriştir. İle açık kaynak Berliner Verlag, serbest yazarlara ve ilgilenen herkese ilgili içeriğe ve profesyonel kalite standartlarına sahip metinler sunma fırsatı verir. Seçilen katkılar yayınlanacak ve onurlandırılacaktır.